Sverre Fehn. Museo Hedmark (1967-2005)

Este libro tiene por objeto profundizar en el conocimiento de la
arquitectura nórdica, y en particular del Museo Arzobispal de
Hedmark en Hamar (1967-2005), obra del arquitecto noruego Sverre
Fehn, acercándose a su pensamiento y su manera de entender no
sólo la arquitectura, sino el ser humano y su contexto cultural y

social. De hecho, la obra de Sverre Fehn trasciende de los límites de
los lugares y temas en que trabajó para aportar su propia visión del
mundo y, desde su sensibilidad, abrir nuevas perspectivas a la
arquitectura.
La capacidad inventiva e intuitiva de Fehn estimulan en el autor de
este trabajo una curiosidad tal que se propone buscar respuestas y
certezas que ayuden a descifrar los razonamientos e ideas que dan
lugar al proyecto del Museo Hedmark, la obra más completa del
arquitecto noruego, a la que también dedica gran parte de su vida, y
aquella que reúne la mayor parte de las cualidades que caracterizan
su arquitectura. Esta publicación trata de afirmar que desde una
sensibilidad contemporánea es posible estimular el valor de las
huellas que ha dejado la cultura humana, y mostrarlas de forma
comprensible para crear conocimiento, no tratándolas como simple
arqueología, sino incorporándolas a nuestro tiempo, estableciendo
los oportunos vínculos entre el lugar, la naturaleza, la historia y las
preexistencias. El hecho de no tratar los restos como mera
arqueología permite a Fehn volver a dar vida a una ruina de forma
que emerja de la tierra en directa relación con el cielo, redefiniendo
la línea de horizonte.
El desarrollo del trabajo estudia el proceso para recuperar el lugar,
documentando su historia y analizando los mecanismos que se
abordan en el tratamiento de las ruinas, haciendo énfasis en la
personalidad y el pensamiento constructivo del arquitecto. Fehn será
capaz de inventar fábulas, de contar historias a través de las
preexistencias, de los objetos allí encontrados, y de la arquitectura
que propone. Una inspiración poética que no pasa desapercibida y
se puede sentir en el interior de su obra.
Tal y como Fehn sugería: “La lucidez y la inspiración se encuentran
de forma más natural junto a las estrellas, por encima del segundo
horizonte que conforman las nubes, inmersos en el universo de las
aves, en ese lugar llamado éter, situado entre el cielo y la tierra”.